流媒体时代：新媒体与娱乐行业的未来 [美] 迈克尔·D.史密斯

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	【资料名称】:流媒体时代 新媒体与娱乐行业的未来 【资料描述】: 　　内容简介 　　违背传统行业智慧的《纸牌屋》何以成功？ 　　信息时代，电子书终将替代精装纸质书？ 　　专业乐评人眼中的“罪犯”音乐，如何颠覆音乐市场？ 　　数据时代，以上问题都将找到答案！ 　　3 300万客户信息帮助网飞公司一招制胜，电子书与纸质书完全不能形成互补关系，“聒噪”的摇滚音乐让小型唱片公司占尽先机。 　　互联网时代，流媒体视频平台的自制剧集异军突起，凭借在内容、技术、商业模式、排播方式方面的创新，爱奇艺和芒果TV站在了视频流的风口浪尖，小众歌手在音乐流媒体平台吸引粉丝无数，QQ音乐更是在版权争夺战中夺得头筹。长尾图书通过线上社区宣传，全球销量超过1亿本……流媒体时代，这样的商业神话每天都在发生。 　　技术、市场、宣传、渠道、资本……多种因素的变革共同构成了流媒体时代的“完美风暴”。 在《流媒体时代》一书中，两位作者为新媒体与娱乐行业描绘了广阔的未来图景，特别是在大数据时代，新兴企业能够在行业转型的过程中弯道超车，传统企业更要积极变革抓住时代的风潮。未来已来，企业唯有在流媒体时代找准方向，寻找乘势而上的能量内核才能获得成功。 　　作者简介 　　迈克尔·D.史密斯(Michael D. Smith) 　　卡耐基-梅隆大学汉斯学院教授，麻省理工学院斯隆管理学院管理科学与信息技术专业博士。专注于使用经济和统计技术来分析在线市场中的公司和消费者行为。他在该领域的研究成果已发表在前沿的管理科学、经济学和市场营销期刊上。曾获美国国家科学基金会“Career Research”奖。 　　拉胡尔·特朗(Rahul Telang) 　　卡耐基-梅隆大学汉斯学院教授，汉斯学院数字媒体研究中心的联合主任。其在许多**期刊上发表过大量文章并获得极高的荣誉精彩书评 　　技术如何重塑新媒体与娱乐行业？这本书给你提供给了答案。 　　——克里斯·安德森 《长尾理论》《免费》《创客》作者这本书凝结了史密斯教授和特朗教授十几年来的研究成果。兼具阅读性和**性。作为娱乐行业经济研究领域的专家，他们敏锐地洞察到信息时代在娱乐行业中发生的天翻地覆的变化。想要深入理解现代科技如何影响娱乐行业？任何关心媒体、科技、娱乐的人都值得阅读这本应时之作。 　　——哈尔·瓦里安 谷歌首席经济分析师 　　以数据为支撑，以实证为根本。这本书将会引发一场娱乐行业的巨大变革。 　　——戴维·博伊尔 英国广播公司执行副总裁 　　大数据如何改变娱乐行业？娱乐公司如何利用数据分析在时代的变革中获利？作为娱乐行业数据分析的前沿观察者，史密斯和特朗将会为你做出解答。 　　——马特·盖泽 传奇电影公司首席技术官 　　科技如何从不同方面改变我们的娱乐行业？这些改变如何撼动我们现有的行业基础？这本书给了我们明确的答案。如果你是出版、音乐或电影行业的从业人员，阅读这本书会有所收获。 　　——露丝·瓦伊塔尔 CreativeFuture首席执行官数据对于市场营销的影响力日趋 增强，创作者对于内容创作和分发的掌控能力日渐提高，娱乐行业的传统智慧正在经历天翻地覆的改变。作为一个内容创作者，你需要阅读这本书。 　　——戴维·A. 博塞特 华特·迪士尼电影公司制片人、创意总监信手拈来的产业历史，精准量化的数据分析，国际前沿的咨询实践，为读者判断、把握新媒体与娱乐业的未来，描绘了一幅波澜壮阔而又鲜活隽永的时代画卷。 　　——包冉 工信部互动媒体产业联盟数字文化工作组组长目录 　　I 好的时光，坏的时光 　　第1章 纸牌屋 003 　　第2章 重回过去 023 　　第3章 只需再多几块钱 043 　　第4章 完美风暴 067 　　II 改变 　　第5章 热门与长尾 089 　　第6章 在抢劫中成长 111 　　第7章 权力属于人民 143 　　第8章 书呆子的复仇 163 　　第9章 点球成金 187 　　III 新的希望 　　第10章 傲慢与偏见 221 　　第11章 演出还要继续 251 　　致 谢 269 　　注 释 273 　　精彩书摘 　　第1章 纸牌屋 　　对音乐、电影、出版等创造性行业而言，现在是最好的时代，也是最坏的时代。随着新技术的发展，一些原来被剥夺了发声权力的创造者（如自行出版著作的作者、独立音乐人等）现在能够通过一些全新的途径来完成他们的创作，并且能够让受众接触到他们的作品。同时，新的技术也向消费者提供了大量新颖的娱乐选择。在这些因素的共同作用下，我们迎来了一个全新的创作黄金时代。然而，这些新的科学技术也同时改变了创造性行业中的竞争形式，削弱了行业中的老牌玩家对作品内容和消费者的控制， 因此，这些行业中的商业领袖不得不在旧的商业模式和新的商业机会之间做出艰难的取舍和权衡。在这样一个变化的时代，很多实力强劲的公司面临很大的困境，并逐渐失去了它们曾经主导和掌控的市场。 　　本书中，我们无意对这一行业的未来进行预测。我们并不知道在娱乐行业的下一轮激烈竞争中，到底哪些公司会脱颖而出，成为新的赢家。但是，对新技术如何改变娱乐行业的现状，我们有相当深入的理解，因为在过去10年中，作为卡内基–梅隆大学汉斯学院的教授，我们牵头在这方面进行了深入的研究。我们与许多供职于著名影视公司、唱片公司以及出版社等机构的聪明人一起，通过数据和先进的统计分析工具，来试图理解技术对他们所处行业的方方面面产生的具体影响。通过与这些机构的合作，我们的研究不仅覆盖了这些创造性产品的所有主流消费渠道——包括合法的渠道和非法的渠道，包括数字化的渠道和物理性的渠道，而且几乎触及了这些行业所采取的所有主要市场营销手法和它们所面临的所有主要战略选择。通过这些研究，我们得到了大量十分重要的结论。在进行上述研究的过程中，我们对版权产业所面临的问题有了新的认识，我们有幸接触到不少该行业的领军人物并从他们那里得到许多宝贵的相关数据，使我们能够对上述问题做出一些解答。同时在研究的过程中我们更加深入地了解了娱乐行业的从业公司目前所面临的挑战，并找到了一些能够帮助它们迎接这些挑战的具体商业策略。 　　但是在我们对上述这些具体问题进行研究的过程中，我们逐渐开始关注一个更为广泛和宏观的问题，那就是技术方面的变革是否正在改变娱乐行业的整体市场控制力分布？ 　　大型主流娱乐公司能够保持垄断地位的关键是它们能够利用自身的规模经济效应，在争夺稀缺资源的过程中拥有小型公司所不具有的天然竞争优势。通过这样的规模经济效应，这些主流大型娱乐公司成功控制了宣传和发行渠道的使用权，掌握了创作新作品所必需的技术和金融资源，并且发展出了一系列成功的商业模式来决定消费者在什么时候、通过何种渠道以及以何种形式来获得和消费这些娱乐作品。 　　由于上述市场特征在整个20世纪并没有发生本质变化，因此我们可以自然地得出结论：在计算和通信方面的单一技术变化不太可能影响娱乐行业的市场控制力分布情况。但是，如果目前的娱乐行业正面对着多重的技术变革，那么结果又会是怎样呢？如果计算和通信技术方面的革新能够同时发生多重变化，并且这些变化加起来可以从根本上改变娱乐行业中稀缺资源的性质（稀缺资源性质的改变会导致市场控制力和经济利润形式的改变），那么情况又会是怎样的呢？ 　　虽然各方面的专家已经就创造性产业所面临的各种独立的变革进行了各种各样的讨论，但目前尚没有人从全局的角度分析过这些变革的总体效应，也没有人使用数据和统计手段对这种全局性的影响进行过严谨的分析和评估。我们希望这本书中的内容能够填补这方面的空白。我们相信，如果读者能够从全局的角度看待这些变化对娱乐行业的影响，并能够认真审视现有的实证证据， 读者就会发现一系列共同作用的技术和经济方面的变革正在改变娱乐市场中稀缺资源的性质，因此这些重要产业中市场控制力和利润的基础结构也就必然会受到威胁和改变。事实上，这种改变目前已经发生了。 　　这是一个对我们所有人都会产生影响的问题。如果你是影视行业、音乐行业或者出版行业的领导人物，那么你也许希望了解这些变革将如何影响你的公司，以及你的公司应该以怎样的方式迎接这些问题和挑战。如果你是一名政策制定者，你感兴趣的问题就可能是这些变革将如何影响整个社会，以及政府应该如何保持这些重要文化产业的生命力。如果你是一名娱乐产品的消费者，你就可能想知道技术变化将如何影响娱乐内容的生产市场，以及你获得和使用这些娱乐产品的方式将会发生怎样的改变。本书将回答上述所有问题。本书整合和总结了我们过去10年所有的研究成果，并充分参考了我们所掌握的市场数据以及我们了解的关于娱乐行业的各种内部知识。本书的分析能够告诉大家技术如何改变创造性产品的市场，并能让大家了解到为什么这些改变正在从根本上威胁着控制了娱乐行业100多年的传统商业模式。此外，本书还为大型主流出版商、唱片公司以及影视公司提出了一些应对这些挑战的实用策略。 　　是的，我希望你在阅读上一段的时候没有漏掉最关键的最后一句话。很多空谈者常常幸灾乐祸地声称，由于技术正在改变娱乐行业稀缺资源的性质，因此现存的娱乐产品生产商和目前的娱乐产品市场注定是没有前途的。对于这样的观点，我们持强烈的反对态度。根据我们的研究结果，我们对创造性娱乐产品市场未来的健康程度抱有乐观的态度。当然，信息技术的发展确实会导致某些传统商业模式的利润下降，但这些新的技术同时也使得更高程度的个性化和定制化成为可能，并向消费者提供了更丰富的选择和更多的便利。因此，这些新的技术能为娱乐公司提供更多向消费者输送价值的渠道，而这些渠道同时也是这些公司产生利润的新途径。 　　然而，如果你不理解娱乐行业市场控制力和经济利润的传统来源，你就不可能有效地抓住这些崭新的机会。 【下载地址隐藏】：                    点：回复可见地址 游客，如果您要查看本帖隐藏内容请回复